本质上是中岛哲也用影像风格支撑起的邪典故事，高速数码摄影搭配艳丽色调，再用滤镜加持一下，这都源自他在当广告导演时积攒的习惯，这种方式放置在情绪饱满或者血肉横飞的段落还有些效果，毕竟可以方便的输出情绪，但在平常段落中就有了一种浓重的广告做作感，搬新家哪里是，结尾便利店是，三人同坐路边椅更是，从技术来讲，只有电影中再段落结束时采用的镜头后拉，模仿鬼怪退去的视角有趣些，其他的反倒是无功无过.
文本上被划分为三重章节，用一件事串联起三人的梦魇，将内心恐惧外化，也倒是显得设定非凡，但在实际操作中，并不能准确的与之对照，只不过中岛哲也用隐藏鬼怪的方法，尽量不去彰显它来的意义，不过这又令隐喻太过明显，家庭纷扰成为主线，降低了驱魔的比例，这也就是最后那场看起来场面宏大无比的仪式，但实际却并没有什么用的原因.
看开头觉得大事不妙，通篇对话的电影不是我喜欢的类型.
对话是话剧的艺术，形而上属于论文.
电影艺术岂不被边缘化？看完才明白称之为“论文电影”其实是对阿巴斯的赞扬.
再怎么论文，中心语还是“电影”.
这不是一部讲道理的电影.
想想那些讲道理的励志片：强烈的预设诱使观众必须高度沉浸于主人公的感知，反而是种虚假的真实.
《食人鱼》正是在拆解这种幻象，抛出真品与赝品、真实与虚构这样直逼艺术和生活存在危机的矛盾碰撞.
导演要展示的不是一种价值导向，而是男女思维模式的差异和情感状态的变化.
纠结谁的观点更对并无意义.
结尾的赝品爱情比现实更美好吗？副本至少能提供一种想象性的解决. “重要的不是事物本身，而是看待它的方式. ”如何将理论用电影艺术的形式呈现而不损害其思想深度，而理论的外壳又不损害电影艺术本身？这部电影做到了. 张硕邀约死党与女友刘孟想及其闺蜜开展假日旅行，原本借机旅途中，落实酝酿久矣的求婚计划，被意外搅局. 误打误撞下入住了当地最为奢华的梦幻岛酒店，众人难掩喜悦，期待接下来更为精彩的旅程，然而，酒店奢华的背后却隐藏着一个惊天的秘密. 梦幻岛酒店的老板牛爷通过不法手段，从市面上弄到一条怪异的深海大鱼，大鱼产下的幼仔，口感鲜美独特，让他萌发了极具贪婪的野心.
